Sulle ali di un vero tappeto volante lasciatevi trasportare nella favola di Aladin il musical, nel mondo di Stefano D’Orazio e dei Pooh. Lo “scugnizzo” coraggioso e scapestrato Aladin ritorna in questa nuova avventura nel ruolo del magico e mirabolante Genio della Lampada.
Entreremo nell’incanto delle notti arabe, percorreremo le strade della fatata Baghdad e ci immergeremo nei tesori della Caverna delle Meraviglie per poter esprimere ogni giorno tre nuovi desideri che faranno sì che l’amore trionfi e che le avventure dei nostri eroi finiscano volando verso nuove storie e nuovi incontri.
Una bella favola per grandi e piccini all’insegna dell’evasione e del divertimento intelligente perché noi produciamo quella cultura chiamata teatro, mettiamo un tetto sopra la realtà quotidiana, cercando di creare quella magia propria dell’oscurità in cui ogni spettatore possa, con il nostro aiuto, costruire una nuova relazione con essa.
- dalla scheda di presentazione della Compagnia

«La forza di Aladin il musical è nell’ironia, nella scrittura a tratti geniale. Questa favola moderna è gioiosamente costruita sugli stereotipi, sulle attese di un immaginario collettivo da cui si è partiti per l’allestimento: colorato, fantasioso, con effetti speciali da buon artigianato teatrale. Le maschere che indossano certi personaggi, esagerandone i tratti, riportano ad una caratterizzazione tipica della favola, anzi, consentono di entrare nello stomaco stesso della storia, dove tutto è possibile, e tutto sarà leggibile. Maschere e fantasia interagiscono con la realtà degli uomini e dei due protagonisti che, nella verità dell’amore, insieme al Genio, riescono a sfuggire alla tirannia della favola stessa. Le scene (di Aldo Lorenzo) sembrano uscire da un quadro dipinto a olio. L’allestimento di Nausicaa (la stessa società di Robin Hood) consente all’Aladin di D’Orazio di respirare con grazia ed eleganza in un ludo immaginario buono per grandi e piccini. La musica dei Pooh spazia con appropriata verve tra il tango “pessimo” del cattivo Jafar, le ballate “amorose” e pop, e la techno progressive dell’unico quadro onirico, oscuro e torvo, tra i momenti più suggestivi dell’intero lavoro».
Ugo Bacci - L’eco di Bergamo 9 agosto 2010